اسکار

همه چیز درباره فیلم و سینما

 
زندگی شهاب حسینی از نگاه ویکی پدیا+ عکس
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ٢:۱۸ ‎ب.ظ روز ۱۳٩۳/۳/۱٢
 

بیوگرافی سید شهاب الدین حسینی

نام اصلی :سید شهاب الدین حسینی تنکابنی

زمینه فعالیت: سینما و تلویزیون و گوینده

تولد: ۱۴ بهمن ۱۳۵۲
تهران، ایران

والدین :فخرالدین حسینی

پیشه :بازیگر

همسر:  پریچهر حسینی

فرزندان: محمدامین حسینی
امیرعلی حسینی

سید شهاب‌الدین حسینی تنکابنی (زاده ۱۴ بهمن ۱۳۵۲ در تهران) بازیگر سینما و تلویزیون، مجری و گوینده ایرانی است.



زندگینامه شهاب‌الدین حسینی

سید شهاب الدین حسینی تنکابنی درسال ۱۳۵۲ در تهران متولد شد. او اولین فرزند خانواده‌اش است و یک برادر و دو خواهر دارد. تحصیلات دانشگاهی او دررشته روانشناسی  بود که آن را به قصد مهاجرت به کانادا ناتمام گذاشت. کار خود را با تئاتر دانشجویی و سپس گویندگی رادیو آغاز کرد، سپس در برنامه‌ای به نام اکسیژن درتلویزیون ظاهرشد. در چند برنامه دیگر هم مانند بر پا بر پا، به رنگ صبح، سایه روشن و... به عنوان مجری حضورداشت، با سریال خانواده پس از باران پا به عرصه بازیگری گذاشت.

او سالهای بعد هم به کار بازیگری و هم اجرا پرداخت. وی بخاطر بازی در فیلمهای سینمایی واکنش پنجم و شمعی در باد و محیا مورد توجه قرار گرفت، درسال ۱۳۸۶ برای فیلم محیا از جشنواره بین‌المللی فیلم فجر، موفق به کسب دیپلم افتخار بهترین بازیگر نقش اول مرد شد، و در سال ۱۳۸۷ در همین جشنواره برای فیلم سوپراستار سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول مرد را دریافت کرد. همچنین وی به خاطر فیلمهای پرسه در مه به کارگردانی بهرام توکلی و درباره الی به کارگردانی اصغر فرهادی بازیگر مرد برگزیده چهاردهمین جشن بزرگ سینمای ایران نیز بود.



 


 
 
هشت طلاق معروف سینمای ایران + عکس
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱٢:٤٩ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٢/۱/۳۱
 

این ها هشت طلاق معروف سینمای ایران هستند:

نیما بانکی و لیلی رشیدی، سوسن تسلیمی و داریوش فرهنگ، خسرو شکیبایی و تانیا جوهری، آیدین آغداشلو و شهره آغداشلو، ابوالفضل پورعرب و آناهیتا نعمتی، بابک ریاحی پور و مهتاب کرامتی، یوسف مرادیان و سارا خویینی‌ها، فریبرز عرب نیا و آتنه فقیه نصیری و عسل بدیعی

نیما بانکی/ لیلی رشیدی

خانم رشیدی سوای این که دختر احترام‌السادات برومند و داود رشیدی است و از بچگی در محافل هنری بزرگ شده، بازیگر خوبی هم هست. بیشتر ما او را با «مادرخانمی زی‌زی‌گولو» می‌شناسیم. اما بعضی‌ها شاید بولتن جشنواره فیلم کودک را به یاد بیاورند که عکس‌های کودکی او را در کنار لیلا حاتمی به چاپ رسانده بود. این دو لیلی و لیلای محبوب، از کودکی همبازی بوده‌اند؛ هرچند بعدها، لیلی یک چهره تلویزیونی شد اما لیلا یک ستاره سینما. لیلی رشیدی همسر پیشین نیما بانکی است که به اندازه رشیدی مشهور نیست اما در عکاسی استعداد داشت و رفته‌رفته در کارش به موفقیت دست پیدا کرد تا این‌که امروزه به چهره‌ای مطرح در عالم تبلیغات تبدیل شده است. نیما بانکی را اگر از «پراید تهران یازده» به یاد نداشته باشید، در آگهی‌های سامسونگ با لباس برزیل، یا با کت و شلوار در حالی که پایش را از قاب ال‌سی‌دی بیرون گذاشته، دیده‌اید. حاصل زندگی مشترک این دو، پسری است که با مادرش پیش خانواده رشیدی زندگی می‌کند.

ابوالفضل پورعرب/ آناهیتا نعمتی

زمانی که ابوالفضل پورعرب با آناهیتا نعمتی ازدواج کرد، بازیگر بسیار معروفی بود. او محبوبیتش را که با بازی در فیلم «عروس»، ساخته‌ی بهروز افخمی، به دست آورده بود؛ تا سال‌ها حفظ‌کرد. از آن طرف، آناهیتا نعمتی تازه با فیلم خوش‌ساخت «هیوا»، ساخته‌ی رسول ملاقلی‌پور، وارد سینما شده بود و به عنوان یک چهره جوان و بااستعداد، اول راه بود. از این ماجرا حدود 8 سال می‌گذرد. ابوالفضل پورعرب از آن زمان، سیر نزولی را در کارش تجربه کرد و آناهیتا نعمتی هم در حاشیه‌ی سینمای ایران به کار خود ادامه داد. حالا این روزها پس از سال‌ها جدایی این زوج هنرمند، هم آناهیتا نعمتی دوباره به سینمای جدی بازگشته و هم ابوالفضل پورعرب در تلویزیون پرکارتر شده است.

بابک ریاحی پور/مهتاب کرامتی

بابک ریاحی پور یکی از معروف‌ترین نوازنده‌های ایرانی با ساز تخصصی گیتار باس است و در زمینه موسیقی راک فعالیت می‌کند. او در آلمان موسیقی را آموخته، آن را در ایران ادامه داده و با خواننده‌هایی مثل محمد نوری و گروه‌هایی مثل اوهام و آویژه که نوعی موسیقی تلفیقی را دنبال می‌کرد‌ه‌اند، همکاری داشته است. مهتاب کرامتی از سال 1377 با بازی در فیلم «مردی از جنس بلور» پایش به سینمای ایران باز شد. جالب این که ریاحی پور زودتر از کرامتی به سینما آمده بود. او در سال 1374 برای موسیقی فیلم «فاتح» نوازندگی کرده بود؛ کاری که بعدها ریاحی پور کمتر سراغ آن رفت. ولی مهتاب کرامتی با جدیت، حضور در سینما و تلویزیون را ادامه داد و رشد کرد و خیلی زود به ستاره سینمای ایران تبدیل شد. حالا مهتاب کرامتی تنها زندگی می‌کند و علاوه بر بازیگری و فعالیت در یونیسف، در یک موسسه طراحی و تولید لباس هم حسابی مشغول است

فریبرز عرب نیا/آتنه فقیه نصیری/ عسل بدیعی

این 3 بازیگر، معروف‌تر از آن هستند که بخواهیم معرفی‌شان کنیم. فریبرز عرب‌نیا به ترتیب با آتنه فقیه‌نصیری و عسل بدیعی ازدواج کرد و از آن‌ها جدا شد.عرب‌نیا که اغلب، او را با بازی‌های چشمگیرش در فیلم‌های مسعود کیمیایی، مانند«سلطان» و «ضیافت»، به خاطر می‌آورند، در فیلمی با موضوع طلاق نیز ایفای نقش کرده است. او در این فیلم (هزاران زن مثل من)، از همسرش (نیکی کریمی) جدا شده و مانع احقاق حق او برای تصاحب بچه می‌شود. آتنه فقیه‌نصیری نیز که در فیلم‌ها و سریال‌های متعددی ایفای نقش کرده است، با بازی خوبش در نقش «خاله سارا» در یک سریال تلویزیونی، نگاه‌ها را به خود متوجه کرد. درخشش عسل بدیعی نیز از بازی در فیلم «بودن یا نبودن»، ساخته‌ی کیانوش عیاری، شروع شد.

یوسف مرادیان / سارا خویینی‌ها

از سارا خویینی‌ها فیلم پر حرف و حدیث «نقاب» اکران شد که داستانش درباره سوء استفاده‌های متقلبانه از موضوع ازدواج بود. چندی پیش از تلویزیون هم سریالی پخش می‌شد که داستانش درباره سیاوش و رستم شاهنامه بود و نقش سیاوش را مرادیان بازی می‌کرد. خویینی‌ها در «معصومیت از دست رفته» هم بازی خوبی داشت اما نقشی که مرادیان در «سربازهای جمعه» بازی کرد، به هر دلیل، آن قدر کوتاه شد که اصلا به چشم نیامد. این دو بازیگر که زمانی با یکدیگر زیر یک سقف زندگی می‌کردند، سرانجام از هم جدا شدند و امروزه به فعالیت قبلی‌شان که همان بازیگری در سینما و تلویزیون است ادامه می‌دهند؛ از جمله خویینی‌ها که چهره‌اش را در نقش اصلی «بی‌صدا فریاد کن» حتما دیده‌اید.

خسرو شکیبایی/تانیا جوهری

شاید خیلی‌ها ندانند که شکیبایی در دهه 40 کار خودش را با دوبلوری شروع کرد و پس از ناکامی در این رشته به تئاتر رفت و سال‌ها گذشت تا دوباره با فیلم «خط قرمز» مسعود کیمیایی به سینما بازگشت. تانیا جوهری هم در همان سال‌های دهه 50 بازیگر تئاتر بود. این رابطه که منجر به ازدواج شد، چندان خبرساز نبود؛ چون هیچ یک از این دو، آدم‌های معروفی نبودند و در سال‌های بعد در حرفه‌شان سرشناس شدند. شکیبایی کماکان یکی از بازیگران محبوب و سرشناس سینمای ایران است اما تانیا جوهری در سال‌های اخیر بسیار کم‌کار شده است. جالب است که مشهورترین فیلم شکیبایی یعنی«هامون»، داستان مرد روشنفکری است که تمایلی برای جدایی از همسرش ندارد اما زن و خانواده‌اش اصرار دارند که این جدایی هر چه زودتر اتفاق بیفتد.

 

آیدین آغداشلو/شهره آغداشلو

آیدین آغداشلو که نقاش، طراح، گرافیست و نویسنده‌ای تواناست، سال‌ها قبل، پس از یک ازدواج ناموفق و در حالی که دختری به نام تارا داشت، با شهره آغداشلو ازدواج کرد. شهره در فیلم‌های علی حاتمی (سوته‌دلان) و عباس کیارستمی (گزارش) بازی کرده بود و با تحسین مواجه شده بود و کم‌کم داشت به بازیگری توانا تبدیل می‌شد. شهره آغداشلو که با بازی در فیلم «خانه‌ای از شن و مه» و نامزدی اسکار، امروزه یک بازیگر معتبر در عرصه جهانی است، از آیدین جدا شد و مجددا ازدواج کرد و خدا دختری به او داده که ظاهرا آن هم اسمش تارا است. شهره آغداشلو در تمام گفت وگوهایش همواره از آیدین آغداشلو به عنوان کسی یاد کرده است که دوران سعادتمندی را با هم سپری کردند؛ بر خلاف عادت بسیار زشتی که خیلی‌ها دارند و پس از جدایی، با لحنی زننده درباره همسر سابقشان صحبت می‌کنند. ظاهرا نه ازدواج و نه جدایی این دو، در مسیر پیشرفت حرفه‌ای‌شان هیچ تاثیری نگذاشته و هر دو همچنان از چهره‌های فعال در حیطه کاری خود هستند.

سوسن تسلیمی/داریوش فرهنگ

سی و پنج سال پیش، داریوش فرهنگ آدم خیلی معروفی بود و سوسن تسلیمی را کسی نمی‌شناخت، اما پس از ازدواج و در سال‌های دهه شصت، ماجرا برعکس شد و تسلیمی شهرتی فراوان پیدا کرد. در این سال‌ها اگرچه داریوش فرهنگ فیلمساز بود و بعضی کارهایش خیلی مطرح شد، اما حضور ثابت تسلیمی در فیلم‌های بهرام بیضایی، این بازیگر هنرمند را به اوج رساند. این دو که از طریق گروه تئاتر پیاده با همدیگر آشنا شده بودند، پس از مدت‌ها زندگی مشترک سرانجام فرصت پیدا کردند تا در فیلم «شاید وقتی دیگر» ساخته بهرام بیضایی، نقش زن و شوهر را بازی کنند. تسلیمی، پس از این فیلم، به همراه فرزندش عازم سوئدشد و امروز یکی از چهره‌های سرشناس تئاتر سوئد است. اما داریوش فرهنگ مانده و فیلم‌سازی و بازیگری را تا امروز ادامه داده است.




 
 
نگاهی کوتاه به زندگی حرفه ای محسن تنابنده به مناسبت موفقیت قسمت دوم سریال پایتخت
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱:٥٧ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٢/۱/۱٧
 

محسن تنابنده در سال 1354 در تهران به دنیا آمد. او فیلم‌نامه‌نویس و بازیگر سینما و تلویزیون است.

محسن تنابنده در بیست و ششمین جشنواره فیلم فجر در سال ۱۳۸۶ برنده سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش مکمل مرد برای فیلم استشهادی برای خدا شد.

او در بیست و هشتمین دوره جشنواره فیلم فجر سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نفش اول مرد را برای بازی در فیلم‌های سنگ اول و هفت دقیقه تا پائیز به‌دست آورد.

سریال «پایتخت» به کارگردانی سیروس مقدم که نوروز 92 از شبکه یک سیما پخش شد از کارهای پراستقبال او بود. اما او در پایتخت تنها در کسوت یک بازیگر ظاهر نشد، بلکه نگارش طرح و فیلمنامه را بر هم بر عهده داشت.

سریال پایتخت

او می‌گوید: من قبل از اینکه دانشجوی رشته بازیگری بشوم، بهترین بازیگر جشنواره دانشجویی شدم. از کودکی که در آمفی‌تئاتر پیکان‌شهر نقش کرم‌ دندان را بازی می‌کردم تا امروز که کمی در دنیای بازیگری مطرح شده‌ام، حال و هوایم عوض نشده است. همیشه به فکر تحقیق و پژوهش و بازی کردن و کودکی کردن هستم. خیلی منطق و فلسفه و مسائل اینچنینی برایم جدی نبوده است.

همیشه دوست داشته‌ام بازی بازی کنم و خوش بگذرانم. اما در طول این سال‌ها یکی دو نفر تاثیرات زیادی بر من داشته‌اند؛ مهمترین آنها حامد محمد‌طاهری است.

به اعتقاد من او در مقایسه با تمام کسانی که من می‌شناسم تصورات عمیق‌تری نسبت به بازیگری دارد. بخشی از تجربه‌های ما در یک گروه تئاتری به سرپرستی او، تجربه‌های موفقی نبود اما ما باهم در مورد شکل و شیوه‌های مختلف بازیگری بسیار زیاد با هم کار کردیم و او تاثیرات عمیقی در من گذاشت.

بعد از او علیرضا نادری در مورد نگاه به قصه و طراحی یک قصه خوب، پرداخت یک شخصیت‌ و حتی معنی هرکدام از این موارد، تاثیر زیادی بر من گذاشت، هر چند که هنوز هم خودم را فرزند خلفی برای علیرضا نادری نمی‌دانم. چون من به متن به عنوان یک بازیگر نگاه می‌کنم و هنوز نگاه مستقلی به فیلمنامه و شکل‌دادن به آن ندارم.

 


 
 
هنرمندانی مشهور ایرانی که باهم ازدواج کرده‎اند
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ٤:۱٠ ‎ب.ظ روز ۱۳٩۱/۱٢/٢٥
 

ازدواج هنرمندان با یکدیگر و تشکیل زوج هنری، رواج بسیار دارد. گرچه این امر در هالیوود با شایعات و اختلافات بسیار همراه است، اما زوج‌های هنرمند ایرانی توانسته‌اند زندگی خوبی را رقم بزنند و الگویی از خانواده ایرانی بسازند.

در بین هنرمندان ایرانی، کم نیستند کسانی که شریک زندگی خود را از دنیای هنر انتخاب کرده و زندگی مشترک خود را اینگونه رقم زده‌اند. ازدواج هنرمندان گرچه خبرهای بسیار با خود به همراه دارد، اما همواره یکی از جذاب‌ترین بخش زندگی هنرمندان است. نکته جالب توجه در این گونه ازدواج‌ها، پرورش فرزندان هنرمند است تا جایی که لیلی رشیدی و باران کوثری از جمله بازیگران مطرح سینمایی هستند. در ادامه این مطلب می‌توانید با برخی از زوج‌های هنری آشنا شوید.

امین زندگانی و الیکا عبدالرزاقی


الیکا عبدالرزاقی گرچه لیسانس ادبیات نمایشی دارد و در پرونده کاری‌اش آثار بسیاری ثبت کرد است، اما حضورش در مجموعه قهوه تلخ چنان زیبا بود که بسیاری او را برای بازی در همین نقش می‌شناسند. او که همچون بسیاری از بازیگران فارغ‌التحصیل آموزشگاه هنری استاد سمندریان است، در فیلم‌های فرزند صبح، ویلای من، میوه ممنوعه و مرد هزار چهره بازی کرده است. امین زندگانی هم که بازیگر سینما و تلویزیون است در آثاری چون ملک سلیمان، مختارنامه، معصومیت از دست رفته و روزگار جوانی بازی کرده است.

جهانگیر کوثری و رخشان بنی‌اعتماد


جهانگیر کوثری را علاوه بر تهیه‌کنندگی سینما، بیشتر به عنوان گزارشگر برنامه‌های ورزشی می‌شناسیم. او که فارغ‌التحصیل رشته کارگردانی سینما از دانشکده هنرهای دراماتیک است، همسر رخشان بنی‌اعتماد و پدر باران کوثری است. بنی‌اعتماد نیز یکی از شناخته‌شده‌ترین کارگردانان، فیلمنامه‌نویسان و تهیه‌کنندگان زن است که در پرونده کاری او آثاری چون روسری آبی، گیلانه و خون‌بازی ثبت شده است.

علی مصفا و لیلا حاتمی


علی مصفا و لیلا حاتمی، شناخته‌شده‌ترین زوج هنری‌اند که هر دو در خانواده هنری پرورش یافته‌اند. علی مصفا فرزند مظاهر مصفا و دکتر امیربانو کریمی است و لیلا حاتمی نیز تنها فرزند علی حاتمی و زری خوشگام است. حاصل ازدواج این دو زوج هنری، مانی و عسل است. آخرین کار هنری علی مصفا بازی در فیلم «گذشته» به کارگردانی اصغر فرهادی است و در حال حاضر نیز فیلم «پله آخر» به کارگردانی وی اکران شده است. لیلا حاتمی نیز علاوه بر حضور در فیلم «پله آخر» در فیلم «سر به مهر» به کارگردانی هادی مقدم‌دوست نیز بازی کرده است.

نیما فلاح و سحر ولدبیگی


بدن نرم و نوع بازی نیما فلاح او را از سایر بازیگران متمایز می‌کند و همین موضوع باعث شد تا در مجموعه‌های طنزی چون ساعت خوش، جنگ 77 و ببخشید شما به خوبی بدرخشد و مدیری را از خود راضی نگه دارد. هرچند که سحر ولدبیگی نیز تا مدت‌ها در مجموعه‌های مدیری حضور داشت و به طنزهای پاورچین و نقطه‌چین جذابیت بسیار می‌بخشید.

مهدی پاکدل و بهنوش طباطبایی


این زوج هر دو از دیار اصفهان وارد عرصه هنر شده‌اند و در نهایت با یکدیگر ازدواج کردند. پاکدل دانشجوی انصرافی رشته گرافیک دانشگاه آزاد، واحد تهران مرکز است و در مجموعه محمد(ص) به کارگردانی مجید مجیدی بازی می‌کند. بهنوش طباطبایی نیز لیسانس مهندسی کامپیوتر دارد و دوره بازیگری را در دانشگاه تهران گذرانده‌ است. تئاتر برهان آخرین کار مشترک این زوج هنری است که با استقبال بسیار مخاطبان روبرو شد.



 
 
مهران مدیری از نگاه سیامک انصاری.سحر زکرییا.امیر ژوله.خشایار الوند.علیرضاعصارو..
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ٤:۱٢ ‎ب.ظ روز ۱۳٩۱/۱۱/۸
 

سیامک انصاری که سالها بازیگر ثابت مجموعه های مهران مدیری است به همراه «خشایار الوند» و «امیر ژوله» نویسندگان ثابت آخرین کارهای مدیری در لوکیشن «ویلای من» به سؤالات ما پاسخ دادند تا شاید زاویه تازهای از این بازیگر کارگردان محبوب ایرانی از لا به لای حرفهایشان بیرون بزند.

این گفت و گو تا آنجا که امکان داشت بی رودربایستی و صادقانه پیش رفت و مصاحبه شوندگان آنجایی که نمیشد ترجیح دادند در این زمینه حرفی به زبان نیاورند.

اما در همین حد هم مغتنم و خواندنی است، شاید ما به حوالی جعبه سیاه مدیری نزدیک شده باشیم.

● سیامک انصاری: چگونه با مهران مدیری آشنا شدم


 
 
نگاهی کوتاه به زندگی حرفه ای نگار جواهریان
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ٦:٠٦ ‎ب.ظ روز ۱۳٩۱/۱۱/٦
 

 

 

نگار جواهریان از نسل بازیگرانی است که توامان تجربه هایی در سینما و تئاتر داشته، اما می‌توان او را حاصل تربیت تئاتری دانست، بازیگری که در طی سال‌های فعالیت در سینما همچنان خود را به تئاتر و حتی سنت تئاتری پیوند داده و از آن دور نشده است.

ویژگی‌های ظاهری و خصوصیات فیزیکی جواهریان این امکان را به او می‌دهد که گزینه بازی در نقش‌های متعارفی که در سینمای صرفا سرگرم‌کننده و تجاری برای دختران جوان در نظر گرفته می شود نباشد، این که او از بدو ورودش به سینما از سوی کارگردان ها و تهیه کننده‌هایی پذیرفته شد که در فضایی متفاوت با جریان قالب سینمای ایران کار می کردند یک اتفاق خوب برای این بازیگر بود.


 
 
ابوالفضل پورعرب، ستاره نچندان دور سینمای ایران با ظاهری شکسته + عکس
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱:۳٤ ‎ب.ظ روز ۱۳٩۱/٧/۱٢
 

 

ابوالفضل پور عرب بازیگر سینما و تلویزیون مدتی است به دلیل بیماری از کم کار شده است.

ابوالفضل پور عرب متولد سال 1340 تهران است .اولین حضور حرفه ای این بازیگر در سینما به بازی مقابل دوربین بهروز افخمی و فیلم «عروس»در سال 1369 بر می گردد و برای بازی در این فیلم در جشنواره نهم از او تجلیل شد.


 
 
مطالبی در باره استاد حمید سمندریان
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱:٠۳ ‎ب.ظ روز ۱۳٩۱/٤/٢٦
 

 

 


 
 
گپی با چند چهره جدید و خوش سیمای سینمای ایران! + عکس
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱:٤٧ ‎ب.ظ روز ۱۳٩۱/٤/۱٧
 

 

 

 

با وجود اینکه چهره های رنگ و وارنگ تازه ای این روزها سر از سینما و تلویزیون درمی‌آورند اما هیچ کدام تبدیل به پدیده و ستاره نمی‌شوند و نهایتا در موسمی‌می‌درخشند و خاموش می‌شوند. مسائل اجتماعی و تغییر تعریف ها از پدیده باعث شده که در این سال ها چهره جدیدی نبینیم که با آمدنش در اذهان ماندگار شود. خیلی از افرادی که با آنها در این باره گپ زدیم معتقد بودند که ملاک زیبایی جای ملاک های دیگری که در گذشته شاهد آن بودیم را گرفته و همین می‌شود اگر با تکیه به زیبایی های ساختگی تنها راه ورود را باز بگذاریم.


 


 
 
درد دل‌های ناراحت کننده ابوالفضل پورعرب، ستاره سابق سینمای ایران
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱۱:۳۱ ‎ق.ظ روز ۱۳٩۱/٢/۱٤
 

 

 

به ادامه مطلب بروید..


 
 
بزرگانی که هیچ گاه موفق به کسب جایزه اسکار نشدند + عکس
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ٤:٢٥ ‎ب.ظ روز ۱۳٩۱/۱/٦
 

 

بازیگرهای زیادی هستند که تا به حال به کسب جایزه اسکار نائل شدند و در طرف
مقابل,بازیگرهای قوی نیز هستند که در عین شایستگی و لیاقت تا به حال موفق به دریافت
جایزه اسکار نشدند.

 

                                               Peter O’Toole

 

                                            

                                                    Cary Grant

                                                

 

                  

                                             Leonardo Dicaprio

 

 

                                                  James Dean

 

 

                                                Sam Rockwell

 

 

                                                  Tom Cruise

 

           

                                                     
                                                    
                                                          Johnny Depp

 

 

                                                      Brad Pitt

 


 
 
چه آینده ای در انتظار بهترین بازیگر اسکار امسال است ؟
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱٠:۱٩ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٠/۱٢/٢٤
 

 

 

ژان دوژاردین که بخاطر بازی در فیلم صامت "هنرمند" ،امسال جایزه بهترین بازیگر مرد
اسکار را از آن خود کرد بخوبی می داند که از این به بعد نقشهای هالیوودی بسیار
زیادی به او پیشنهاد خواهد شد و از این بابت خیلی هیجانزده و خوشحال
است.

این بازیگر جوان کاملا" آماده است که مدت بیشتری در هالیوود بماند واگر
چند نقش خوب ، که مورد پسند این بازیگر برنده اسکار باشد ، به او پیشنهاد شود
خوشحالی وشیرینی موفقیت بزرگش کامل می شود.

ژان می گوید:" من نسبت به آینده
خیلی خوش بین و هیجانزده هستم . چه کسی می داند چه آینده ای در انتظار من است و کار
بعدی من چه خواهد بود؟"

" خیلی دوست دارم بیشتر در سینمای هالیوود کار کنم .
من عاشق فیلم بازی کردن در لس آنجلس هستم . این شهر پر از انرژی ، نور و نقشهای
جالب و هیجان انگیز است.من جدا" از این شهر سیر نمی شوم."

بنا به گفته یکی
از افراد هالیوودی ، احتمالا" فیلم بعدی ژان ، یک پروژه رمانتیک و کمدی خواهد
بود.

یک منبع خبری گفت:"مانند بسیاری از بازیگران اروپایی ، ژان نیز خیلی
دوست دارد در یک فیلم بزرگ، نقش یک تبه کار را بازی کند."

"حد اقل دو فیلم
بزرگ با بودجه بسیار بالا بهاو پیشنهاد شده است اما همه چیز بستگی به این دارد که
او چه سبک فیلمهایی را بیشتر دوست داشته باشد وچه مسیری را انتخاب کند اما به
احتمال زیاد ما شاهد هنرنمایی او در یک فیلم کمدی و رمانتیک خواهیم بود زیرا چند
فیلم کمدی و رمانتیک نیز به او پیشنهاد شده است."


 
 
تصویر دو استاد بزرگ سینما در کنار هم + مختصری از این دو فیلمساز
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱٠:۱٩ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٠/۱٢/۱٦
 

 

 

میکل‌آنجلو آنتونیونی سال 1982 سر صحنه فیلم «و
کشتی به راهش ادامه می‌دهد» فدریکو فلینی رفت.

آنتونیونی کارگردان صاحب‌ سبک فیلم‌هایی چون «شب»،
«ماجرا» و «حرفه: خبرنگار» بود، او رابطه‌ای صمیمی با فلینی دیگر کارگردان مشهور
ایتالیایی داشت.


بسیاری تصور می‌کنند، آنتونیونی و فلینی که مهمترین
کارگردان‌های ایتالیایی پس از جنگ دوم جهانی بودند با هم رقیب بودند، اما اینگونه
نبود. نکته جالب اینجاست که هر دو کارگردان زندگی حرفه‌ای مشابهی داشتند؛ هر دو کار
خود را با روزنامه‌نگاری شروع کردند و هنرمندان تجسمی قابلی نیز بودند. آنتونیونی
جوان طراح‌های معماری می‌کشید و فلینی کاریکاتور می‌کشید.

این دو کارگردان
به فیلم٬های هم احترام می‌گذاشتند و حتی فلینی فیلم «شیخ سفید» را در سال 1952
براساس داستانی از آنتونیونی ساخت. به گفته انریکا، همسر آنتونیونی این دو کارگردان
دو روی یک سکه بودند.


نکته جالب این است که آنتونیونی و فلینی فیلمساز
محبوب فیلمسازهای بزرگ بودند و هستند. استنلی کوبریک، آکی‌را کوروساوا، استیون
اسپیلبرگ، مارتین اسکورسیزی و آلفرد هیچکاک برخی از این چهره‌ها هستند.


 
 
بزرگترین کارگردان های حال حاضر دنیای سینما چه کسانی هستند؟
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱۱:۳٧ ‎ق.ظ روز ۱۳٩٠/۱۱/٢٢
 

 

دارن آرنوفسکی

تبحر و ذکاوت دارن آرنوفسکی را اگر در فیلم
پی نادیده بگیریم اما نوع نگاهش به مقوله اقتباس سبکی که درارائه
مضمون اعتیاد درهرشکلش برمی گزیند و همینطور عریان کردن مسائل وحشتناک زندگی مدرن
در همپوشانی با شخصیت ها را مسلما در مرثیه ای برای یک رویا نه
تنها نمی توان درنظر نگرفت بلکه بایست به عنوان خصایصی به آنها نظر داشت که درآثار
بعدی این فیلمساز شکل ویژه ای به خود می گیرد همانطور نادیده گرفتن به مفاهیم قطعی
درروایت پردازی قصه های کلاسیک و انتقال معنا از طریق تصاویر و استعاره های بصری در
فیلم های چشمه و قوی سیاه نیز نشانگر کمال تجربه گری این فیلمساز
در عرصه کارگردانی است .

 

 

وودی آلن

وودی آلن کارگردان پر کار سینمای کمدی با وجود
کهولت سن هنوز همان تیزبینی گذشته اش را حفظ کرده است او همواره از ریزترین و
شخصیترین مسائل زندگی خود بهره می گیرد تا باردیگر بازی سرگرم کننده و مهیجی را
ارائه دهد آلن در نفرین عقرب یشمی به فیلم های سرگرم کننده در دهه
های 40 و 50 نظر می کند در پایان هالیوود با پرداختن به زندگی
کارگردانی نابینا هنر هفتم و نظم موجود در هالیوود را به شوخی می گیرد در
امتیاز نهایی همچون گذشته به سراغ دورنماییهای مورد علاقه اش در
زندگی روشن فکرانه طبقه متوسط نیویورکی می رود و کمی بعد در خبر
داغ
همان دورنماییها را ازدیدگاهی کمیک دست می اندازد او در کار
آخرش نیمه شب در پاریس نیز این نگرش را ترک نکرده هر کس با دیدن
این فیلم به دوره مورد علاقه ی خود در تاریخ سفر میکند .

گیل به هشتاد سال گذشته سفر میکند و متوجه میشود که
انسانها در آن زمان از دوران خود راضی نیستند و علاقه دارند به دورانهای گذشته
بروند و این روند همینطور ادامه دارد .

و شاید بهتر بود خلقتی وجود نداشت ..

 

 

استیون اسپیلبرگ

 

هوش مصنوعی اولین فیلمی است که
استیون اسپیلبرگ علاوه بر پرداختن به دنیای آینده آخرالزمان را درنوع خود به تصویر
می کشد درواقع هوش مصنوعی برپایه نسخه برداری ازقصه پینوکیو و پایبندبودن به اصول
داستانهای علمی تخیلی آینده را ترسیم می کند که این ربات حافظ خاطره به یغما رفته
انسانیت است اسپیلبرگ را باید به عنوان بهترین کارگردانی که توانسته جنگهای جهانی
را به تصورش به تصویر درستی بکشد دانست .

 

 

مارتین اسکورسیزی

مارتین اسکورسیزی را هرگز نباید فیلمسازی سیاسی
تلقی نکرد و حتی با پرداختن به رویه های روایی اثرش و بازسازی گذشته از سیاست دوری
کند باز نباید نگاه منتفذ وتیزبینش به وقایع روز را نادیده گرفت او به رقم نگرش
جدیدش در هوگو باز با همان تنگ نظری فیلم را به پایان میرساند
.

 

 

کلینت ایستوود

 

رود مرموز فیلم تحسین شده او را
بایست اثری مرزی تلقی کرد که قانون گریزی و خوشونت محوری اثار پیشینش را به نوعی از
انسان دوستی این فیلم و فیلمهای بعدی او متمایز میکند حال بماند که این این نوع
نگاه با تلخی گزنده ای در عزیز میلیون دلاری یک باره به بار
مینشیند اگر چه وی در آخرین فیلمش جی.ادگار جایزه نگرفت اما این
فقط جوایز نیست که متر و معیار یک فیلم است بلکه نگرش سیاسی او در این فیلم جلوی
پیش رفتش را گرفت .

 

 

 

الخاندرو گنزالس ایناریتو

از جمله فیلمسازانی است که علاوه بر تلاشش در فرم و
عناصر ساختارشکنانه روایت پردازی را به کارگیرد عامدانه نیز آوانگاردیسمی که گاه
دراین نوع سینما با آن روبروییم تا حدی دوری می کند . مسلما دلیل استقبال مخاطبان
جهانی از آثار او آنقدر که درگرو قصه فیلم است به تکنیک خاص روایی ان چندان مرتبت
نیست این سخن به این معنا است که ساختار روایی 21 گرم از اهمیت
ثانویه ای برخوردار است و چندان درست به تصویر کشیده نمیشود .

 

 

رومن پلانسکی

دو فیلم پیانیست و اولویر توییست
اولی از کتاب مرگ یک شهر که به جنگ دوم جهانی می پردازد و دیگری برگرفته از اثر
معروف چارلز دیکنز هر دو به واقع تکان دهنده به دو قرن اخیر می پردازد اما فاصله
شدیدش با شاهکاری مانند محله چینی ها به وضوح مشهود است شاید خط
قرمزهایی که بعد از دهه 70 برای سینمای او کشیده شد وی را تا به سر حد تباهی در
سینما کشاند .

 

 

کوئینتین تارانتینو

آشکارسازی تمهیدات که خود گونه ای از شگرد بیگانه
سازی محسوب می شود همانند سگهای آب انبار و سینمای بزن و
بکش
طفره رفتن از به تصویر کشیدن رویدادهای اصلی مانند داستان
عامه پسند
و باز سگهای آب انبار پس و پیش کردن روایت به
منظور چند پارگی و فاصله گذاری مخاطب با متن درداستان عامه پسند
استفاده از مولفه پارودی و علاقه به مضامین و تکنیکهای رزمی شرقی دربیل را
بکش 1و2
همه و همه تنوع کاری این کارگردان پرآوازه آمریکایی را نشان میدهد
بی تردید وی یکی از قویترین و به جد مهمترین فیلمهای ساخته شده درباره جنگ جهانی
دوم را کارگردانی کرده که خیل عظیمی از منتقدان و نویسندگان سینما جهان را به تحسین
وی وادار ساخته .

 

 

لارس فون تریر

با فیلمهایی چون شکستن امواج و رقصنده در
تاریک
ی مصائب و ایثارزنان را در قصه ای تلخ و جذاب به تصویر در می آورد و
به یاری همین سبک مستند گونه اش مخاطب را شیفته و گاه عصبی می کند
داگویل، هنری بزرگ در زندگی اوست و شاید تکرار ناپذیر باشد که
اینگونه اخلاق انسانی را به مسلخ بلا بکشد .

 

 

دیوید لینچ

اگر کسی به دنبال مضامینی سورئال در دنیایی بیرون
از هالیوود است حضور لینج را در هالیوود یک تصادف میداند کارگردان جاده
مالهالند
خود را با این فیلم از سینمای آمریکا جدا میکند و تمام خاطراتش
را به دست فراموشی میسپارد دیوید لینچ از اوج کارنامه کاریش مرد فیل
نما
فاصله گرفت مخمل آبی نوع جدید خود را در فیلمسازی
کلید زد و شاید این بهترین حرکتش در زندگی بود .

 

 

برادران کوئن

آنچه بین برادران کوئن و دیگر فیلمسازان پست
مدرنیستی تفاوت ایجاد کرده آن است که فیمهای آنها را نه می توان به مثابه آثارهنری
دیوید لینچ دانست و نه می توان همانند فیلمهای تارانتینو به فرهنگ عامه نسبتشان داد
آنها از همان ابتدا تیشه زدن را به سبک متداول داستان پردازی شروع کردند و نوع
جدیدی از روایت وارد سینمای جهان شد که از این رو آنها را باید پای گذازان سبکی
جدید در سینما دانست .

 

 

 

کریستوفر نولان

آثار این کارگردان بزرگ را غیر از
اینسپشن اگر به دو دسته تقسیم کرد شاید بهتر بتوان درباره آنها
نظر داد ، نخست آثار متقدم او مانند تعقیب ، یادآوری و بی خوابی
که نسبت به مقوله فرم و ساختار متفاوت است و دربخش دیگر فیلمهایی است که داستانی
معمایی و جذاب را دنبال می کند پیچیدگی فرم در این گونه فیلمهای او مانند
بتمن آغاز می کند ، حیثیت و شوالیه تاریکی به وفور دیده می شود
اما داستان فلسفی و ساختار شکنانه اینسپشن او را از دیگر اثار
کریستوفر نولان جدا می سازد و نوع جدیدی از روایت در داستان را تعقیب می کند که
شکستگی در خطوط کاری این فیلمساز با برنامه است .

 

 

ران هاوارد

شاید مهمترین خصیصه ران هاوارد را نه به جهت اقتباس
از رمانهای خواندنی و عامه پسند که به دلیل متفنن بودنش در سبکها و ژانرهای مختلف
بایست تلقی کرد این فیلمساز متفکر در نیم دهه گذشته از گونه ای جدید در فیلمسازی
پرده برداری کرد و با پیروی از تفکرات فرماسونری سعی در ترویج این تئوری میان فیلم
دوستان کرد ، فیلمهای فرشتگان و شیاطین و راز داوینچیاز این دست
کارهاست .

 

 

 

میشائیل هانکه

ازجمله فیلمسازانی است که معضلات و تنگناهای جهان
را با انتخاب داستانهایی ساده اما گیرا به بررسی می نشیند و این نشان از شناخت عمیق
او از دغدغه های معاصر است ، رومان سفید یکی از بزرگترین فیلم های
دهه گذشته است که با یک داستان ساده و روان به روایت جهانی کوچک میپردازد .

 

 

دیوید فینچر

فیلمساز آمریکایی که در ابتدا بخاطر سبک تریلرهای
سیاهش مانند هفت، بازی و باشگاه مشت زنی معروف شد. وی تاکنون دو بار برای مورد عجیب
بنجامین باتن و شبکه اجتماعی نامزد اسکار شده است. فیلم اخیر او هم (دختری با
خالکوبی اژدها) علیرغم آنکه مانند بسیاری از آثار بزرگش توجه بسیاری را به سوی خود
جلب کرد، اما مورد توجه آکادمی اسکار قرار نگرفت.

 

 

 

 

 


 
 
گزارشی درباره شغل و مشغولیت های دیگر سینماگران ایرانی
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ٤:٢٩ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٠/٦/٢٧
 

محمدرضا گلزار

محمدرضا گلزار سوپر استاری که هر خبری در مورد او جنجالی می شود و همه تصویر او را به عنوان مدل روی بیلبوردها دیده اند؛ این بازیگر تنها به مدل بودن اکتفا نکرده، او کلوب زیبایی ویژه مردان تاسیس کرده و البته ظاهرا به کار تولید پوشاک هم مشغول است و برندی اختصاصی دارد.

 

بهرام رادان

بهرام رادان،پسر چشم آبی سینمای ایران،بازیگری که روزی شاگرد گمنام یکی از آموزشگاه‌های بازیگری بود و این روزها خود را در سینما اثبات کرده صاحب کافی شاپی به نام "و" است. این کافه 2 شعبه در 2 خیابان معروف شمال تهران دارد. در این کافه روی هیچ میزی جاسیگاری نیست و بزرگ نوشته است :"کشیدن سیگار در این مکان ممنوع است"

 

رضا صادقی

رضا صادقی که در بین طرفدارانش لقب‌هایی مثل سلطان مشکی پوش،سلطان غم و احساس و سلطان صدا دارد کافه ای در شمال تهران تاسیس کرده است. معمولا رضا صادقی شب‌ها به کافه‌اش سر می زند . خود او درباره کافه‌اش گفته است :با افتتاح این کافه حداقل اگر نتوانم بخوانم، می توانم به بهانه کافی شاپ در کنار مردم باشم.

 

علی لهراسبی

علی لهراسبی،سلطان تیتراژ سریال‌های تلویزیون در کنار خواندن به کار تبلیغات مشغول است. او مدیر پروژه تبلیغاتی شرکتی است.

 

تهمینه میلانی

تهمینه میلانی ،کارگردان به نام ایرانی فارغ التحصیل معماری است و در کنار کارگردانی سینما به کار معماری داخلی مشغول است.دفتر او در یکی از گران‍قیمت‌ترین خیابان‌های پایتخت مقابل دفتر یکی از مطرح ترین آرشیتکت‌های ایرانی قرار دارد. او و همسرش محمد نیک بین، تهیه کننده به همراه هم در این شرکت مشغول به کار هستند.

 

رضا کیانیان

رضا کیانیان نویسنده و عکاس و مجسمه ساز و بازیگر را هم که همه می شناسید. مجسمه‎های چوبی و عکس هایش در نمایشگاه های متعددی به نمایش درآمدند.

 

مهتاب کرامتی

مهتاب کرامتی، بازیگر و سفیر حسن نیت یونیسف در ایران هم صاحب مزونی در شهرکی در غرب تهران است. او 12 سال است در این مزون به کار تولید انبوه لباس مشغول است و برای یکی از برندهای معروف لباس طراحی و تولید می کند.

 

محمد سلوکی

محمد سلوکی، مجری تلویزیون طبق شنید‌ها صاحب یک پیک موتوری و البته فروشگاه لباس است. همین اواخر تصاویر او در فروشگاه لباسش در فضای مجازی منتشر شد و دست به دست گشت.

 

امین تارخ

امین تارخ، بازیگر صاحب نام ایرانی صاحب آموزشگاه بازیگری در یکی از بزرگراه‌های شمال تهران است.

 

مانی رهنما

مانی رهنما در آموزشگاه های موسیقی مدرس آواز است .

 

شبنم قلی‌خانی

شبنم قلی‌خانی که این روزها همه او را به نام آیدا می شناسند، به خاطر بازی در سریال 5 کیلومتر مانده تا بهشت ، استاد دانشگاه آزاد است. او کارشناس ارشد تئاتر است.

 

رضا عطاران

رضا عطاران،بازیگر و کارگردان طنز مطرح و کاربلد ایرانی آتلیه عکاسی با نام خانوادگی‌اش در خیابانی در شمال تهران دارد. خدماتی که او به مشتریان خود ارایه می دهد و روی تابلوی آن نوشته شده است،به این ترتیب هستند: متخصص عکسبرداری و فیلمبرداری از مجالس در منوهای متفاوت.

 

مجید اخشابی

مجید اخشابی،خواننده و قهرمان مسابقه تیتراژخوانی صدا و سیما صاحب یک استودیوی تولید موسیقی است و البته آموزشگاهی هم به نام یکی از آلبوم های بیرون آمده اش دارد؛ آموزشگاه او در یکی از مراکز خرید مطرح شمال غرب تهران قرار دارد و در این آموزشگاه انواع سازهای سنتی و کلاسیک به هنرجویان تدریس می شوند.

 

پوریا پورسرخ

پوریا پورسرخ، بازیگر سینما و تلویزیون ‌دکتری‌ فیزیولوژی گیاهی دارد و در کنار بازیگری به کار طراحی فضای سبز و ترجمه‌ مقاله ‌برای‌ مجله‌های علمی مشغول است.

 

سپند و کمند امیرسلیمانی

سپند و کمند امیرسلیمانی ، آتلیه عکاسی دارند.

 

سید جواد هاشمی

سید جواد هاشمی، معلم است و سال هاست در کانون فرهنگی در غرب تهران فعالیت می کند.

 

مرجان شیرمحمدی

مرجان شیرمحمدی نویسنده است و کتاب های "هفت داستان کوتاه" ،"بعد از آن شب "و "این یک فصل دیگر است" سه اثر منتشر شده او هستند.

 

مسعود کیمیایی

مسعود کیمیایی؛ کارگردان مدرسه فیلمسازی دارد و خود او درباره مدرسه‌اش می‌گوید: 400 فیلم در این مدرسه ساخته شده و به نظر من از این تعداد حدود 10، 12 فیلم می‌‌تواند در سطح جهان مطرح باشد هنوز که هنوز است این مدرسه نتوانسته به لحاظ مالی روی پای خودش بایستد و من از بیرون پول تزریق می‌کنم.

 

حمید خندان

حمید خندان، خواننده پاپ صاحب کافی شاپی در خیابانی در شمال تهران است. این کافه بزرگ ترین کافه ثبت شده و مجوز دار تهران است. او معتقد است اولین خواننده‌ای است که صاحب کافه شده است. کافه او به گواه مشتریانش پاتوق خیلی از بازیگران و هنرمندان است. او عصرها در کافه خود حضور دارد. البته خندان دارای یک آتلیه شخصی عکاسی هم هست و هنرمندان مطرحی برای گرفتن عکس به آتلیه او در خیابان" م "مراجعه می کنند.ایرج نوذری، حسین استیری، مهدی مقدم، پویا امینی، امین زندگانی، آرام جعفری، نگار فروزنده، نگین صدق گویا و تعدادی دیگر از هنرمندان از مشتریان ثابت این کافه هستند.

 

حمید عسگری

حمید عسگری خواننده جوان پاپ صاحب کافه در شهرکی در غرب تهران و کافه‌ای در کرج است.

 

خشایار اعتمادی

خشایار اعتمادی به کار ساخت و سازمشغول است و همان طور که همیشه در گفت و گوهایش عنوان کرده، موسیقی و خوانندگی منبع درآمد او نیست.

 

نگار جواهریان

نگار جواهریان، بازیگر جوان و سرشار از استعداد این روزهای سینمای ایران سابقه روزنامه‌نگاری هم دارد. او مدتی در مجله‌ای تحلیل بازیگری می نوشته است و نمایشنامه "خیانت" با ترجمه او و "تینوش نظم جو" را نشر نی در قالب مجموعه دور تا دور دنیا منتشر کرده است.

 

نیوشا ضیغمی

نیوشا ضیغمی ،بازیگر سینما هم دارای موسسه زیبایی است. او در این مرکز با همکاری پزشکان به بانوان خدمات زیبایی ارایه می دهد. موسسه او در یکی از گران‌ترین خیابان های تهران است.

 

آناهیتا نعمتی

آناهیتا نعمتی به صنعت مدلینگ وارد شده و در شوهای لباس و پروژه های عکاسی کار می کند.

 

ابوالفضل پورعرب

ابوالفضل پورعرب صاحب کافه ای در شمال و نزدیک ویلای شخصی‌اش است.

 

مهدی فخیم زاده و هما روستا مدرس کلاس‌های آزاد بازیگری استاد حمید سمندریان هستند. امیر جعفری، ریما رامین فر،یوسف تیموری، نگار فروزنده، محمدرضا فروتن و پارسا پیروزفر از هنرجویان این کلاس‌ها بوده‌انn.


 
 
کارگردانی که مارلون براندو و جیمز دین را به سینما شناساند
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱٢:۱۳ ‎ق.ظ روز ۱۳٩٠/٦/۱٦
 

        

                                                  برای 102 سالگی الیا کازان

                           کارگردانی که مارلون براندو و جیمز دین را به سینما شناساند

 

سه‌شنبه یکصدودومین سالروز تولد «الیا کازان»، فیلم‌ساز سرشناس سینمای آمریکا و برنده دو جایزه اسکار بهترین کارگردانی است.

 

 «الیا کازان» متولد هفتم سپتامبر 1909، کارگردان سینما و تئاتر، نویسنده و تهیه‌کننده بزرگ آمریکایی بود که اصالتی عثمانی‌ داشت.

وی از پرافتخارترین کارگردانان تاریخ هالیوود بود که طی سال‌ها فعالیت سینمایی موفق به دریافت سه جایزه اسکار، چهار جایزه گلدن گلوب و شد و در جشنواره‌های معتبری چون ونیز و کن مورد تقدیر قرار گرفت.

الیا کازان نسل جدیدی از بازیگران جوان ناشناخته را به دنیای سینما معرفی کرد که سرآمد آنها «مارلون براندو»، «وارن بیتی» و «جیمز دین» هستند، هرچند شهرت عمده او به بازی‌گرفتن فوق‌العاده از بازیگران‌اش است.

وی با ساخت دو فیلم کوتاه وارد دنیای سینما شد و اولین فیلم بلندش را در سال 1954 با نام «درختی در بروکلین می‌روید» ساخت. «دریای علف‌ها»، «بومرنگ»، «توافق یک جنتلمن» و «پینکی» فیلم‌های بعدی کازان بودند که پس از آن وی با فیلم «وحشت در خیابان‌ها» موفق به کسب جایزه بهترین کارگردانی از جشنواره ونیز شد.

از شاخصه‌های بارز فیلم‌سازی الیا کازان، همکاری او با نویسندگان نام‌دار دنیای ادبیات در نگارش فیلم‌نامه بود. وی سابقه همکاری با نویسندگانی چون «تنسی ویلیامز»، «هارولد پینتر»، «جان اشتاین‌بک»‌ و «آرتور میلر» را داشته است.

کازان پس از پایان تحصیلات متوسطه به دانشگاه ییل پیوست و به تحصیل در رشته نمایش‌نامه‌نویسی پرداخت. وی اولین نمایشنامه‌اش را در سال 1935 به‌روی صحنه برد و در دهه 40 به‌عنوان یکی از مستعدترین کارگردانان تئاتر برادوی شهرت یافت.

کازان در این سال‌ها بیشتر به ‌لطف کارگردانی قدرتمند نمایش‌نامه‌های تنسی ویلیامز مانند «اتوبوسی به‌نام هوس» و آرتور میلر مانند «مرگ دستفروش» مورد تحسین قرار گرفت.

کازان با ساخت فیلم «توافق یک جنتلمن» اولین جایزه اسکار بهترین کارگردانی در سال 1948 دریافت کرد. در این فیلم گری‌گوری پک نقش یک خبرنگار اصول‌گرا را بازی کرده و فیلم مضمونی ضدنژادپرستانه دارد.

در سال 1951 بود که این فیلم‌ساز سرشناس تصمیم گرفت نمایش‌نامه معروف «اتوبوسی به‌نام هوس» را که خود وی بارها با موفقیت به‌روی صحنه برده بود را مقابل دوربین ببرد. کازان برای ساخت این فیلم از «مارلون براندو» دعوت کرد تا نقش «استنلی کوالسکی» را بازی کند. وی با این فیلم نامزد اسکار بهترین کارگردانی شد.

در سال 1952 کازان فیلم «زنده‌باد زاپاتا» را براساس رمانی از «جان اشتاین‌بک» با نقش‌آفرینی دوباره مارلون براندو ساخت و پس از آن یکی از مهم‌ترین و بهترین آثارش یعنی «در بارانداز» را براساس داستانی از «باد شولبرگ» کارگردانی کرد. این فیلم موفق به کسب هشت جایزه اسکار، ازجمله بهترین کارگردانی شد و موفقیت تجاری چشم‌گیری به‌همراه آورد.

کازان در سال 1955 رمان دیگری از جان اشتاین‌بک یعنی «شرق بهشت» را به سینما آورد. این فیلم با نقش‌آفرینی «جیمز دین» در جشنواره کن 1955 نامزد نخل طلا بود که موفق به کسب جایزه بهترین فیلم درام شد.

«رودخانه وحشی» (1960)، «شکوه علف‌زار» (1961) «آمریکا آمریکا» (1963)، «ملاقات‌کنندگان» ( 1972)، «آخرین ثروتمند» (1976) از دیگر آثار سرشناس این فیلم‌ساز سرشناس هستند.

 الیا کازان در 28 سپتامبر سال 2003 در سن 94 سالگی درگذشت. از مهم‌ترین افتخارات سینمایی وی می‌توان به جایزه اسکار افتخاری در سال 1999، خرس طلای افتخاری جشنواره برلین در سال 1996، چهار جایزه بهترین فیلم و کارگردانی از گلدن گلوب، صدف طلایی جشنواره سن‌سباستین در سال 1964، خرس نقره‌ای و جایزه ویژه هیات داوران جشنواره ونیز اشاره کرد.

 

 

 

 

 


 
 
با کارگردان افسانه ای سینمای کلاسیک آشنا شوید
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱:٤۳ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٠/٦/۱۳
 

        

                      برای سیزدهمین سالمرگ آکی‌را کوروساوا

                                  مردی سزاوار ستایش

 

فردا (دوشنبه) سیزدهمین سالروز درگذشت «آکی‌را کوروساوا»، کارگردان، تهیه‌کننده و فیلم‌نامه‌نویس افسانه‌ای سینمای جهان است.

 

«آکی‌را کوروساوا» متولد بیست‌وسوم مارس 1910 در حومه توکیو، پایتخت ژاپن در نوجوانی در روزنامه‌های تندرو مقاله می‌نوشت و هم‌زمان استعداد خود را در ادبیات و نقاشی دنبال می‌کرد.

 

 «کوروساوا» در سال 1924 در یک استودیو فیلم‌سازی ژاپن به‌عنوان دستیار کارگردان مشغول به‌کار شد و اولین تجربه کارگردانی‌اش را با ساخت فیلم «سانشیرو سوگاتا» به‌دست آورد.

 

 اگرچه فیلم‌های بعدی «کوروساوا» با نظارت شدید دولت زمان جنگ ژاپن ساخته شدند و اغلب موضوعات ملی‌گرایانه داشتند، با این‌حال او در اولین فیلم خود پس از جنگ با نام «تاسفی برای نوجوانان‌مان نیست» به انتقاد از دولت ژاپن پرداخت.

 

 «کوروساوا» فیلم‌های زیادی درباره ژاپن ساخت که «فرشته مست» و «سگ ولگرد» از ن جمله‌اند. با این‌حال شهرت جهانی این کارگردان با ساخت فیلم «راشومون» به‌دست آمد که با کسب شیر طلایی جشنواره ونیز، توانست نامی برای خود در عرصه جهانی دست‌وپا کند.

 

تکنیک سینمایی «کوروساوا» در ساخت فیلم‌هایش منحصربه‌فرد بود و در دهه 50 سبک جدیدی از خود بدعت گذاشت. او عقیده داشت کارگذاشتن دوربین‌ها در فواصل دور از بازیگر، عملکرد آنان را بهتر خواهد کرد. او همچنین علاقه خاصی به استفاده از چند دوربین و ضبط یک صحنه از زوایای مختلف داشت.

 

 دیگر شاخصه فیلم‌سازی «کوروساوا»، علاقه‌اش به استفاده از عناصر آب‌وهوا برای عمق بخشیدن به فضای حاکم بر فیلم‌اش بود. سرما، مه، برف و باران در اغلب ساخته‌های او به چشم می‌خوردند. دیگر رویکرد قابل توجه فیلم‌های «کوروساوا»، وسعت تأثیرهای هنری اوست. بعضی از داستان‌های او اقتباس از آثار «ویلیام شکسپیر» هستند. برای مثال «آشوب» براساس «شاه لیر» است و «سریر خون» براساس«مکبث» و «خواب بد» برگرفته از «هملت» هستند.

 

 «کوروساوا» برای ساخت فیلم‌هایش از آثار ادبی روسیه نیز بهره گرفت، مانند «ابله» اثر «داستایوفسکی» و «در اعماق» نوشته‌ «ماکسیم گورکی». با این‌حال رمان «مرگ ایوان ایلیچ» نوشته «لئو تولستوی» بیش از همه او را تحت‌تأثیر قرار می‌داد.

 با وجود این‌که بسیاری از منتقدین ژاپنی معتقدند که کوروساوا «خیلی غربی» بود، اما او عمیقا تحت‌تأثیر فرهنگ ژاپن قرار داشت. فیلم «ریش قرمز» نقطه عطفی در کارنامه سینمایی او محسوب می‌شود که آخرین فیلم سیاه و سفید او نیز بود.

 

بعد از اقدام به خودکشی نافرجام، «کوروساوا» فیلم‌های دیگری ساخت و با وجود شهرت بین‌المللی، در داخل ژاپن کمتر استودیو فیلم‌سازی حاضر به حمایت مالی از پروژه‌هایش می‌شد. فیلم «درسو اوزالا» که اوایل قرن بیستم در صربستان در جماهیر شوروی سابق ساخته شد، تنها فیلم «کوروساوا» بود که در خارج از ژاپن و به زبان غیرژاپنی ساخته شد. این فیلم اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی را برای او به‌همراه آورد.

 

پس از آن «کوروساوا» به‌همراه «جورج لوکاس» و «فرانسیس فورد کوپولا»، فیلم «کاگه‌ موشه» را ساختند که این فیلم موفق شد جایزه نخل طلای جشنواره کن را در سال 1980 به‌دست آورد.

 

اما بزرگ‌ترین پروژه فیلم‌سازی سال‌های پایانی این کارگردان بی‌تردید فیلم «آشوب» بود که نسخه سینمایی از شاهکار «شاه لیر» شکسپیر محسوب می‌شد. این فیلم که نامزدی بهترین کارگردانی اسکار را برای «کوروساوا» به‌همراه آورد، بیش از یک دهه جلب حمایت مالی آن به‌طول انجامید که امروزه به گفته بسیاری از منتقدان، آخرین شاهکار «کوروساوا» به‌شمار می‌آید.

 او در دهه 90 سه فیلم دیگر ساخت که شخصی‌تر از دیگر آثار قبلی او بودند. فیلم «رویاها» که براساس یک‌سری توصیف‌ها براساس رویاهای اوست، فیلم «هیجان در اوت» که خاطرات او درباره بمباران اتمی ناکازاگی است و آخرین فیلم او با نام «مادادایو» که داستان یک معلم بازنشسته و دانش‌آموزان سابق او است.

 

«کوروساوا» روز ششم سپتامبر 1998 در سن 88 سالگی بر اثر سکته مغزی در توکیو درگذشت. پس از مرگ او، آخرین پروژه‌اش با نام «پس از باران» توسط نزدیک‌ترین دوست‌اش «تاکاشی کونیرو» ساخته شد.

 

کوروساوا طی چند دهه فیلم‌سازی موفق شد جوایز معتبری از جشنواره‌های بین‌المللی به‌دست آورد که بخشی از آنها عبارتند از:

 

 * جایزه اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی در سال 1951 برای «راشامون»

 

 * جایزه اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی در سال 1975 برای «درسو اوزالا»

 

 * جایزه افتخاری آکادمی اسکار برای یک عمر دستاورد سینمایی در سال 1990

 

 * نامزد بهترین کارگردانی اسکار برای فیلم «آشوب» در سال 1986

 

 * جایزه بهترین فیلم‌نامه از آکادمی فیلم ژاپن در سال 2001 برای «آمه آگارو»

 

  * جایزه بهترین فیلم خارجی از جوایز آکادمی فیلم انگلیس (بافتا) در سال 1987 برای «آشوب»

 

 * جایزه بهترین کارگردانی از جوایز بافتا در سال 1980 برای «کاگه‌موشه»

 

 * جایزه خرس نقره‌ای بهترین کارگردانی جشنواره برلین در سال 1959 برای «دژ پنهان»

 

 * جایزه فدراسیون بین‌المللی منتقدین فیلم از جشنواره برلین در سال 1959 برای «دژ پنهان»

 

 * جایزه ویژه سنای برلین از جشنواره فیلم برلین در سال 1954 برای «زندگی»

 

 * چهار جایزه بهترین فیلم از جوایز ربان آبی ژاپن برای «آشوب»، «کاگه‌موشه»، «ریش‌قرمز» و «دژ پنهان»

 

 * نخل طلای جشنواره کن در سال 1980 برای «کاگه‌موشه»

 

 * جایزه بهترین فیلم خارجی جوایز سزار فرانسه در سال 1981 برای «کاگه‌موشه»

 

 * سه جایزه بهترین کارگردانی از جوایز دیوید دی دوناتلو ایتالیا برای فیلم‌های «آشوب»، «کاگه‌موشه» و «درسو اوزالا»

 

 * نشان یک عمر دستاورد سینمایی از انجمن کارگردانان آمریکا در سال 1992

 

 * جایزه انجمن منتقدین فیلم فرانسه در سال 1978 برای «درسو اوزالا»

 

 * دو جایزه بهترین فیلم خارجی از انجمن روزنامه‌نگاران فیلم ایتالیا برای فیلم‌های «درسو اوزالا» و «کاگه‌موشه»

 

  * جایزه بهترین کارگردان سال از انجمن منتقدین فیلم لندن در سال 1958 برای «آشوب»

 

 * نشان یک عمر دستاورد سینمایی از انجمن منتقدین فیلم لس‌آنجلس در سال 1985

 

 * جایزه افتخاری دستاورد سینمایی جشنواره فیلم مسکو در سال 1979

 

 * جایزه فدراسیون بین‌المللی منتقدین فیلم جشنواره مسکو در سال 1975 برای «درسو اوزالا »

 

 * جایزه ویژه جوایز فیلم‌های ورزشی نیکان برای مجموعه آثارش در سال 1998

 

 * جایزه سازمان بین‌المللی سینمای کاتولیک از جشنواره سن‌سباستین در سال 1985 برای «آشوب»

 

 * شیر طلایی افتخاری جشنواره ونیز در سال 1982

 

  * جایزه جایزه سازمان بین‌المللی سینمای کاتولیک از جشنواره ونیز در سال 1965 برای «ریش قرمز»

 

 * شیر نقره‌ای جشنواره ونیز در سال 1954 برای «هفت سامورایی»

 

 * شیر طلایی جشنواره ونیز در سال 1951 برای «راشامون»

 

 * نشان ارزشمند «لژیون دو اونور» فرانسه در سال 1984

 

 


 
 
جانی دپ با «خاطرات روزانه» پاییز می‌رسد
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱٠:٥۸ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٠/٦/٤
 

فیلم سینمایی «خاطرات روزانه رام» ـ با بازی «جانی دپ» ـ که اقتباسی از رمان «هانتر اس. تامپسون» است، اواخر ماه اکتبر در سینماها اکران می‌شود.

 

 به نقل از هالیوود ریپورتر، این فیلم سینمایی که بازیگرانی چون‌ «آرون ایکهارت»، «امبر هرد» و «جیوانی ریبسی» به همراه «جانی دپ» در آن حضور دارند، در روز 28 ماه اکتبر (ششم آبان ماه) بر پرده‌ی سینماها ظاهر می‌شود.

 

قصه‌ی فیلم درباره‌ی یک روزنامه‌نگار الکلی به نام «پل کمپ» با بازی «دپ»، ‌در پورتوریکوی دهه‌ی پنجاه میلادی است. خط اصلی قصه یک مثلث عاشقانه را دنبال می‌کند.

«جانی دپ» از دوستان نزدیک «تامپسن» نویسنده است و از سال 2003 که کتاب او منتشر شد، در تلاش بود تا رضایت وی را برای تولید نسخه سینمایی آن جلب کند.

 

«دپ» که سال 2007 «سوئینی تاد» تیم برتن را (بر اساس یک نمایش موزیکال موفق صحنه‌ای به همین نام) روی پرده سینماها داشت، در سال 2008 فیلمی را روانه‌ی اکران عمومی نکرد.

«گراهام کینگ» که با تهیه‌ی فیلم «مرحوم» ساخته‌ی «اسکورسیزی»، برنده‌ی اسکار از مراسم آکادمی شده است، چند ماه پیش توانست امتیاز ساخت این اثر را برای شرکت فیلمسازی «برادران وارنر» به‌دست آورد.

 

به گزارش خبرگزاری فرانسه، جانی دپ در پاسخ به پرسشی در خصوص ادامه یافتن دزدان دریایی کارائیب گفت: این سری برای جلب نظر مخاطبان ساخته می شوند و اگر مردم نخواهند این فیلم های اکشن را ادامه نخواهیم داد.

جانی دپ درباره موفقیتش درعالم سینما هم گفت: من اگر اینجا ایستاده‌ام به خاطر «جری براک هایمر»، تهیه‌کننده سری فیلم‌های دزدان دریایی کارائیب است.

 

امسال برای اولین‌بار بود که یک قسمت از سری فیلم‌های «دزدان دریایی کارائیب» برای نمایش در فستیوال کن فرانسه ، معتبرترین رویداد سینمایی جهان انتخاب شد.

جانی دپ بازیگر آثاری چون ادوارد دست قیچی، کارخانه شکلات سازی، سوئینی تاد: آرایشگر شیطان صفت از آثار تیم برتون، اسلیپی هالو (ایکابد کرین)، همسر فضانورد (اسپنسر آرماکوست)، دروازه نهم (دین کورسو)، ترس و نفرت در لاس‌وگاس است.

وی سال پیش پروژه سینمایی «توریست» را بر پرده سینماها داشت و با فیلم «دزدان دریایی4» بر پرده سینماهای جهان است.

 


 
 
فریبا تادری و همه چیز در باره او
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ٤:٠٥ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٠/٥/٢۸
 

همه چیز در باره بیوه زن جوان سینمای ایران!

او امتولد 1358( البته به نقلی هم 1363)است   در حالی که شوهر خود را بعد از 3 سال زندگی

خیلی زود از دست داد اما نه مثل دیگر بازیگرای زن سینمای ایران که

شوهر خود را بر اثر طلاق و جدایی از دست می دهند بلکه  شوهر او فوت کرد.

درست یک سال و نیمی از فوت شوهر او یعنی "مسعود رسام " می گذرد.

نقش آقای رسام در شهرت فریبا خیلی زیاد بود زیرا فریبا در دو مورد از

مهمترین فیلم های رسام نقش مهمی داشت دو تا از معروف ترین

فیلم های مسعود رسام یعنی:مادر و "غیر محرمانه"

غیر محرمانه همان سریالی بود که از شبکه 5 بود و در آن سریال

موضوع یک ماشین سخن گو بود.

مادر هم که یک فیلم زیبا با بازی به یاد ماندنی و فوف العاده ی فاطمه گودرزی همراه بود.

در آن فیلم نیز فریبا نقش دختر خانواده را داشت.

مسعود رسامتقریبا 52 ساله بود که فوت شد.د 

.

                فوت ناگهانی مسعود رسام ضربه ای سنگین

                      بر زندگی فریبا بود به طوری که او

                          مدت ها خانه نشین شد

                      و دچار بیماری روحی نیز شد 

 

          فریبا نادری در سوگ در گذشته شوهر 52 ساله اش

                              مسعود رسام(کارگردان)

 

 

 اما بعد از مدتی در سریال :

:آسمان همیشه ابری نیست بازی کرد هر چند که نقش مهمی نداشت.

در کل بازیگری نیست که به او نقش اول داده شود و به حاشیه سریال

ها بودن بسنده میکند.

شاید وی خیلی خارق العاده نباشد ولی چهره ی نسبتا زیبا ای دارد و

در بیان دیالوگ نیز توانمند است و همچنین زمان بندی خوبی در بازی

خودش دارد .

وی متولد 21 فروردین 1363 است و میتواند باز هم بهتر شود البته

امیدواریم این بار به خاطر این نباشد که شوهرش کارگردان باشد!

در کل او انسان آرامی است که به  زندگی آرام علاقه خاصی دارد.

                            در تراس خانه اش چند تا گلدان

                           دارد که هر روز به آن ها میرسد

از رنگ سبز خوشش نمی آید ولی از فضای ایجاد شده از طریق گل

و گیاه خیلی خو شش می آید.

او رمان ها و کتاب های بیان زندگی به سبک عشق و .. زیاد می خواند.

و بعضی از کتا ب هایش را چندین بار خوانده است.

در بازیگری از ثریا قاسی.مسعود رسام.رامین راستار و استاد برستویی

خط می گیرد و به سبک آن ها کار میکند.

در آخر به صحبت های وی در باره کتاب خواندنش توجه کنید:

اسب پنجم یاسمینا رضا را تازگی‌ها تمام کرد‌م، مرغ‌ د‌ریایی چخوف را بیست‌باری خواند‌ه‌ام، عاشق باغ‌وحش شیشه‌ای تنسی ویلیامز هستم و نقش نینا را چند‌باری جلوی آینه اتاقم بازی کرد‌ه‌ام».

 

 

 

 

 


 
 
همه چیز در باره ی آل پاچینو ایران:بیوگرافی رضا کیانیان
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱٢:٠٦ ‎ق.ظ روز ۱۳٩٠/٤/٢٩
 

 

استاد رضا کیانیان

او متولد سال 1330 است در تهران است ودر 3 سالگی از تهران به مشهد نقل مکان کرد.

استعداد فوق العاده او در بازیگری وقتی در کنار 45 سال تجربه و

سابقه ی کاری وی قرار میگیرد باعث می شود که وی یک بازیگر بی همتا گردد.

یازیگر خوش تیپی که تا کنون جایزه بهترین بازیگر نقش دوم مرد برای آزانس شیشه ای و همچنین سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول مرد برای بازی اش در فیلم خانه ای روی آب را در یافت کرده است.

کیانیان یکی از بزرگان عرصه تئاتر است و از 15 سالگی بازی در تئار را آغاز کرد و از کار های تئاتر وی میتوان:

نمایش های آنتیگونه.خرده بورزوا.چهره های سیمون ماشا.ازدواج آقای می سی سی پی.یادگار سال های شنو...اشاره کرد.

از کار های تئاتر میتوان به یکی از برجسته ترین کار های او که با استاد سمندریانبوده است به نام :تمام وسوسه های زمین اشاره کرد.

اما مسئله مهم موفقیت کیانیان علاوه بر چهره خاص و جذاب وی صدای شاهکار اوست که هنگامی که جملات را با آرام و به شکل دکلمه وار ادا می کند ظرافت و زیبایی صدایش بیشتر حس می شود.

علاوه بر این نکته دیگر در مورد چهره ی وی این است که پتانسیل تغییر را دارد و میتواند با حالت های دیگر سازگار باشد.برای مثال او در فیلم های مختلف نقش هایی چون :روحانی.پزشک.مهندس.قمه کش.دزدو... را داشته است.که میبینیم این نقش ها هیچ مغایرتی با یکدیگر ندارند.

علاوه بر بازیگری کیانیان در زمینه ی طراحی صحنه و فیلم نامه نویسی نیز فعالیت داشته است که میتوانیم بگوییم در آن ها خیلی تبهر ندارد حال آنکه برای طراحی صحنه ی فیلم نیلوفر آبی جایز گرفته است.

از کار های تلویزیونی وی میتوان به:روگر قریب.یک مشت پر عقاب

مختار نامه.دوران سرکشیو کیف انگلیسی اشاره کرد.

وی در کتاب خود یعنی شعبده بازیگری گفتار ها و اقاید خود در باره ی حرفه ی بازیگری را به چاپ رسانده است.

 

 


 
 
میرطاهر مظلومی
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ٦:٤۱ ‎ب.ظ روز ۱۳٩٠/٢/٦
 

میر طاهر مظلومی با قهوه تلخ قرار داد بست

این بازیگردر نقش لطفعلی خان زند با قهوه تلخ قرار داد بست واز پایان آخرین قسمت مجموعه ٢١ واردسریال میشود .قضیه داستان از این قرار است که لطفعلی خان زند حاکم شیراز به تهران می آید و دربار شاه وقتی از این قضیه با خبر میشوند از ترس خان مستشار را شاه میکنند.در لحظه ورود لطفعلی خان همه پیش پای وی زانو میزنند.

میر طاهر مظلومی از ان دسته بازیگرانی است که با سختی به اینجا رسیده است وی یکی از دوبلور های خوب کشور است .ودر زمینه ی تئاتر سینما تلویزیون .رادیو .ودوبله فعالیت دارد وتازگیها نیز وارد سینمای خانگی شد.

برای وی آرزوی موفقیت میکنیم.

 


 
 
بیو گرافی تمام بازیگران هالیوودی که می شناسید و خواهید شناخت در یک نگاه
نویسنده : محمد جواد مقدم - ساعت ۱٠:٤٠ ‎ب.ظ روز ۱۳۸٩/۱٢/٢
 

١.لئوناردو دی کاپریو :متولد:1974(37ساله)(فیلم ها:تایتانیک. سرآغاز و...)

2.جسیکا البا :متولد1981(30 ساله)(قد:170cm)

3.جنیفر لوپز: متولد 1969(42ساله)(قد:168cm)(خواننده و در چند فیلم نیز ایفای نقش کرده که در هیچ کدام خوب نیست وفقط به دلیل قیافه و ادا های مسخره اش معروف شده است البته باعرض پوزش به هوادارانش.

4.انجلینا جولی: متولد:1975(36ساله)(قد:173cm)

5.شکیرا :متولد 1977(34ساله)(ملیت:کلمبیایی و مادرش جواهر فروش بود)(خواننده)

6.آیشواریا :1973(36ساله)(متولد هند)

7.roman sebastian kinson معروف به مستر: بین متولد 1955(56ساله)

8.یانگوم:1971(40ساله)

9.نیکول کیدمن:1961(44ساله)

10.ایوانجلین لیلی:1979(32 ساله)(قد:165cm)(نام اصلی:نیکول اوانجلین لیلی)(متولد کانادا)(همان بازیگر نقش کیت در سریال لاست که قبل از بازی در لاست معروف نبود و فقط در چند پیام بازرگانی وچند نقش کوتاه در چند سریال بسنده کرده بود وقبل از آن نیز وضع مالی خوبی نداشت و جالب اینجاست که بدانید اکثر شغل ها را تجربه کرده است والبته تاکنون در چند مجله معتبر به عنوان 10 زن زیبای دنیا انتخاب شده است و این در حالی است که به نظر من حق وی اول است.)

11.متیو فاکس:متولد1966(45 ساله) (188cm)(بازیگر نقش جک در لاست)

12.جاش هالووی:متولد1969(42ساله)(دیگر فیلم ها:نجوا.خونسر ایمان)(بازیگر نقش ساویر در لاست که قبل از اینکه بازیگر شود وضع مالی خوبی نداشت به طوری که 2 سال قبل از بازی در لاست در یک مرغداری کار میکرد وانجا را تمیز می کرد کسی که در یک مجله چند وقت پیش جزء 15 مرد زیبای جهان انتخاب شد)

13.ونتورت میلر :(بازیگر نقش مایکل اسکوفیلد در فرار از زندان)(متولد1972)(39ساله)(متولد انگلستان)

14.کیفر ساترلند(جک باور در سریال24 )(متولد1966لندن)(45 ساله)(175cm)

15.رابرت دنیرو:1943(68ساله)(استاد بزرگ سینما)

16.ناتالی پورتمن:متولد1981(30ساله)

17.ناتالی امبرولیا:متولد1975(36ساله)

18.میلا یاوویچ:1975(36ساله)

19.میراندا ریچاردسون:1958(53 ساله)

20.مگ رایان:متولد1961(50ساله)

21.لیندسی لوهان:متولد1986(25ساله)

22.لینت الیزابت وینسنت:متولد1975(36ساله)(همان بازیگر نقش اصلی زن تایتانیک)

23.برد پیت :متولد 1963(48 ساله)

24.آل پاچینو:متولد1940(71ساله)(کسی که به عنوان یکی از خدایان بازیگری معرفی می شود)

توجه:به دلیل خلاصه تر کردن موضوع به جز چند مورد از ذکر فیلم های افراد و اطلاعات بیشتر از آن ها پرهیز کردیم وهمچنین بازیگران دیگری که در حاشیه بودند را نام نبردیم.